Écrivains et livret d’opéra au tournant du XXe siècle
De Charlotte Ségonzac, paru chez Honoré Champion en juin 2023.
À la fin du XIXe et au cours du XXe siècle, des écrivains français se sont engagés dans une collaboration, à la fois originale et fructueuse, avec des compositeurs, pour donner naissance à des œuvres opératiques. Parmi eux, des noms célèbres de la littérature française : Émile Zola, Catulle Mendès, Colette, Jean Cocteau, Paul Valéry, Paul Claudel ou Armand Lunel. Dans cette enquête passionnante, Charlotte Segonzac suit la genèse des œuvres lyriques, de la naissance du travail à quatre mains jusqu’au spectacle final. Elle étudie l’investissement tant humain qu’esthétique de ces créateurs et va sur les traces de leurs exaltations, de leurs espoirs, de leurs doutes, de leurs blessures d’orgueil comme de leurs éventuelles vexations. Elle nous invite à suivre le cheminement mené par ces écrivains, dans une recherche qui n’est plus solitaire, mais d’alliance entre les arts, à découvrir, derrière ces grands hommes de lettres, des librettistes singuliers, passionnés et ambitieux.
L’Opéra jeune public
De Theresa Schmitz, paru chez Vrin en mai 2023.
Jeune pousse du monde lyrique, l’opéra jeune public occupe une place grandissante dans la programmation des maisons d’opéras en Europe depuis les années 1980. Tributaire du triangle « institution lyrique – primo spectateur – création contemporaine », ce genre s’articule autour d’une question culturelle : comment transmettre, partager et moderniser un héritage culturel tel que celui de l’opéra auprès du jeune public ? À travers leurs créations, les réponses des créateurs soulèvent d’autres interrogations, notamment celles de la manière de percevoir et de concevoir l’enfance, tout comme celle du rôle de l’éducation artistique au sein de nos sociétés contemporaines et finalement celle de la dimension commerciale des projets culturels dans le monde d’aujourd’hui. Pour tenter quelques réponses à ces questions, l’auteure explore le monde de l’opéra jeune public en analysant la rencontre singulière entre le monde enfantin et le monde de la création contemporaine. Une enquête à l’échelle européenne permet par-delà les spécificités nationales de faire apparaître les préoccupations communes des créateurs, des programmateurs et des éducateurs et offre une perspective inédite sur la réception des œuvres par les enfants-spectateurs.
Reframing failure – 23 mai [en anglais]
Après l’échec : si l’échec est un élément essentiel de la pratique scientifique, qu’est-ce qui vient après l’échec ? Comment les organisations nationales peuvent-elles encourager l’échec de manière productive ? Existe-t-il d’autres approches de la recherche, telles que « l’érudition lente » ou « l’échec en tant que méthodologie », qui peuvent être intégrées dans nos propres méthodes de recherche ?
Reframing failure – 11 mai [en anglais]
Communiquer l’échec : il peut être difficile de parler de l’échec, en particulier dans les publications traditionnelles qui jouent un rôle important dans l’avancement de la carrière des chercheurs. Que pouvons-nous faire pour dévoiler le « désordre » de la recherche numérique lorsque nous discutons de notre travail ?
Reframing failure – 23 mars [en anglais]
C’est compliqué – Collaborations et partenariats : la gestion des collaborations entre les disciplines, les cultures et les communautés de pratique est un défi fréquent pour les projets en humanités numériques – et un point où beaucoup rencontrent des difficultés. Cette diversité soulève des questions de traduction, d’inclusion et de normes de travail pour les praticiens des humanités numériques.